Har du nogensinde spekuleret på, hvad der egentlig definerer en indretningsstil? Tjek nogle af de mest indflydelsesrige interiørstile fundet i amerikanske hjem gennem de sidste to århundreder.
Traditionelle hjemstile
Traditionelt interiørdesign, som et defineret look, fokuserer på disse stilelementer:
- Engelsk - Fed efterårsfarvepaletter, små blomsterprint, mørkt træfinish
- Neoklassisk - møbler i føderal stil inspireret af engelske håndværkere fra det 18. århundrede, George Hepplewhite og Thomas Sheraton
- French Country - Smedejernsaccenter, striber og toile-print, cabrio-benstile på borde og stole
Symmetri, balance og klassisk stil skaber rum med et formelt, velordnet udseende. Bløde mellemtonefarver, blomster-, plaid- eller stribetprint og mørke træmøbler også lavet af Chippendale er almindelige kendetegn ved denne stil.
Kolonialhjem
Traditionelt interiørdesign er det foretrukne udseende i mange koloniale hjem i USA. Kronelister, stoleskinner, waincoting og vinduer omkring døre og vinduer malet i blank hvid kontrast skarpt mod rige, historiske vægfarver, der er fælles for hver arkitektonisk stilart:
- Klassiske eller første periodekolonier
- georgisk
- Federal
- græsk vækkelse
Disse boligstile er mest udbredte i østlige stater og i sydlige stater, hvor interiør i plantagestil er kendt for storslåede trapper og smarte stuer. Kolonialkøkkener var hjemmets hjerte og er det stadig med opdaterede, moderne kolonialinspirerede designs.
Gamle verdenstyper
Gamle verdens interiørdesign har en bredere europæisk indflydelse end traditionel boligindretning. Looket er inspireret af en håndfuld klassiske europæiske dekorationsstile, der låner elementer fra:
- Spansk - Kraftig brug af smedejern på trappegelændere, væggrill og dørporte med marokkanske påvirkninger drysset ind
- Tuscan - Gips- eller stukvægge i varme jordfarver
- Mediterranean - Fritlagte loftsbjælker, store jernlysekroner
- Middelalder - Tunge, udskårne træmøbler i gotisk stil, vægtapeter
- Fransk - Rustikke stengulve, udsmykkede barokke spejlrammer
Sørg for at inkludere lertøjsaccenter såsom urner, vaser og overdimensionerede stenplantekasser og spanske, italienske eller franske antikviteter for at sikre en tidløs fornemmelse i omgivelser i den gamle verden.
Victorian Homes
Startende i slutningen af 1830'erne og blev synonym med den industrielle revolution, regerede victoriansk indretningsdesign i omkring 80 år, indtil begyndelsen af 1900'erne. Masseproduktion af møbler og dekorativt tilbehør skabte en overdreven æstetik i de fleste victorianske hjem, som indeholdt:
- Tung brug af tapeter
- Særprægede møbler i Queen Anne-stil
- Farvet glasaccenter
- Plysgardiner
- Fantifulde lampeskærme
- Udsmykkede loftfliser
- Små samleobjekter og verdslige skatte
De asymmetriske former for victoriansk arkitektur kan findes i byer over hele USA, mens karakteristiske victorianske farveskemaer og honningkager gav hjemmet umiskendelig karakter og charme.
Art Deco-stil
Mod slutningen af den victorianske æra blev en stil kendt som Art Nouveau populær i en kort periode. Påvirket af flydende, naturlige former og kvindelige billeder, kan de bedste eksempler på denne kunstneriske stil ses i de originale designs af Tiffany-lamper.
Art Deco interiørdesign dukkede op i midten af 1920'erne, som en af de første stilarter i den moderne æra. Karakteriseret af strømlinede kurver og kantede, geometriske former, var det en brat afvigelse fra det tidligere udseende af Art Nouveau-interiør. Art Deco omfavnet:
- Eklektiske designelementer
- Moderne skyskraberarkitektur
-
Aerodynamiske former
moderne art deco værelse
Hollywood Regency
Art Deco-elementer blev infunderet i den næste stiltrend, der dukkede op, Hollywood Regency. Inspireret af glamourøse filmkulisser under Hollywoods gyldne tidsalder omfattede looket overdådige tekstiler, sort-hvid lakerede vægge og møbler og guldbelagte accenter.
Hollywood Connection
Den tidligere skuespiller William Haines og andre, såsom Dorothy Draper og Billy Baldwin, var medvirkende til at starte og udvikle denne designtrend. Haines, en selvlært dekoratør, fortsatte med at designe ikoniske moderne møbler såsom Bel Air-sofaen. Ideen bag dens lave profil er at sikre, at møblerne ikke overskygger den person, der står ved eller sidder på det. Bel Air-sofaen blev med det samme en klassiker.
Dorothy Draper var USA's første indretningsarkitekt, og hendes virksomhed, der blev grundlagt i 1923, går stadig stærkt i dag. Hun etablerede sit signaturlook med brede vægstriber parret med kålroser lavet af chintz, hendes brug af sprøjtende, livlige farver, overdimensionerede blomstermønstre og gipsvægpynt. Draper kaldte det "moderne barok", og hendes fabelagtige designarbejde pryder stadig interiøret i mange velhavende kommercielle ejendomme; et vidnesbyrd om hendes varige arv.
Designelementer
Gå alt efter glamour i denne dekorationsstil:
- Tænk spejlede toiletborde, krystallysekroner, pelsudsmykninger og skinnende metalliske finish.
- Par dristige, sort-hvidmønstrede tæpper med juvelfarvet polstring i skinnende stoffer som fløjl og satin.
- Bland Art Deco-inspirerede møbler med Chinoiserie-tapet og franske Regency-accentstole.
Hollywood Regency er ikke tænkt som en budgetvenlig stil, men du kan blande nogle få glamourøse accentstykker til et eksklusivt moderne rum for lidt ekstra glimt og glans.
Moderne, Minimalistisk og Midcentury Modern
Radikale ændringer i kunst, arkitektur og design var godt i gang i det tidlige 20. århundrede, antændt af modernismens idealer; at koble fra fortiden til fordel for at udforske det nye. En ny tankegang for designere opstod fra Bauhaus-skolen i Tyskland, som fuldstændig revolutionerede møbelindustrien med én dybtgående idé:
Form skal følge funktion
Minimalistisk design, en kernekomponent i moderne design, kommer fra en lignende bevægelse, der begyndte omkring 1917, i Holland med den hollandske De Stijl Art Movement. Også påvirket af arkitekter som Ludwig Mies van der Rohe og japansk designs enkle, rene æstetik, er minimalistiske interiører blottet for rod, ornamenterede møbler og høje, prangende farver eller mønstre. Less is more i det minimalistiske hjem, som favner åbne rum, neutrale farver og enhed af former og teksturer.
Enter Midcentury Madness
En af de mest ikoniske interiørdesignstile, der har udviklet sig i løbet af det 20. århundrede, er Midcentury Modern. Midcentury-stilen strakte sig over omkring 25 år fra midten af 1940'erne til 1970'erne og legemliggjorde alt, hvad der var cool, moderne og sofistikeret i 1950'erne og 60'erne. Skandinavisk stil var inde, og Amerika blev forelsket i minimalisme.
Slanke og underspillede, danskfremstillede møbler var i høj kurs, og udsmykningsmagasiner bugnede over med designernavne på populære husholdningsmøbler som Marshmallow-sofaen og den uforglemmelige Egg Chair. Møbler blev produceret med spændende nye materialer, herunder krydsfiner, teak, plast, akryl, krom og aluminium.
Atomalderen medførte sjove, kitschede mønstre til tapet og stof som Sputnik og lignende stjerneskudsformer, subatomære partikler, harlekindiamanter og abstrakte geometriske former. Stiliserede lamper såsom Arc gulvlampen og skulpturelle armaturer såsom Artiskok pendlen afspejler det overlegne håndværk og tidløse designs fra midcentury-æraen, som stadig er relevante i dag.
Moderne design
Moderne indretning er kendetegnet ved:
- rodfri minimalisme
- Rene linjer af biomorfe, lavprofilerede møbeldesigns fra midten af århundredet
-
Skulpturelle lyselementer fra samme tidsalder
Midcentury moderne stue
Nutidig type boligdesign
Designbegrebet, der oftest forveksles med moderne design, er moderne design. Contemporary er ikke et endegyldigt udseende, der er udviklet fra en arkitektonisk, design eller kunstnerisk bevægelse; det er det nuværende udseende nu og fortsætter med at ændre sig over tid.
- Samtidig styling involverer også brug af kurver, hvorimod moderne styling er meget kantet og geometrisk.
- Et moderne interiør har en meget afslappet, levet følelse.
- Neutrale farvepaletter med et par varme eller kølige jordfarver blandet i, fungerer godt til komfortable miljøer med blandet udseende på møbler. Når du låner elementer fra andre stilarter og epoker, kan det nemt gå over i et eklektisk rum.
Men lige når du tror, du har det ordnet, kommer der et udtryk som moderne moderne, som faktisk blander de to stilarter til én.
Postmoderne design
Som mange nye stilarter, der afviser tidligere trends, var den postmoderne designbevægelse en reaktion mod de minimalistiske påvirkninger fra moderne design. Fra omkring 1970 til 1990 blev populær stil først vendt vrangen ud med dekonstruktivisme og punkmodens grunge-look. Dernæst kom den nye bølge af radik alt italiensk møbeldesign og farveeksplosionen i Memphis Group Collection.
Memphis Group møbler er meget samlerbare og meget dyre. Du kan dog injicere en postmoderne stemning i dit hjem med enhver form for popkunst, kitsch eller humoristisk indretning, der har en retro-følelse, der går tilbage til 1970'erne eller 80'erne. Tænk på at tilføje:
- Shag eller pels tæpper
- Rubiks Cubes og andre sjove samleobjekter fra tiden
-
Berømte møbler, som Lucite-stole med traditionel fransk stil
postmoderne stue
Transitional Homes
Transitional interiørdesign er en blanding af traditionelle og moderne designelementer. Det er en nem måde for dem med traditionelt interiør at opdatere udseendet i deres hjem med mere moderne eller moderne møbler.
Det overordnede udseende er meget rent og ligetil, med yderligere interesse tilføjet gennem forskellige teksturer og mønstre. Overgangsstil ses ofte i planløsninger med åbent koncept, hvor et område kan have traditionelle træmøbler som et spisebord, og et andet område har moderne siddemøbler.
Rustikke typer
Rustik indretning er et andet bredt begreb, der omfatter en masse understile, alle med fokus på at fremhæve naturlige miljøer eller primitive elementer:
- Lodge eller bjælkehytte - Huse og møbler lavet primært af forskellige arter af fyrretræsstammer og med store stenpejse, indretning af hjorte- og elgevir og et stærkt fokus på indfødt stammekunst, bjerg- og skovdyrsmotiver
- Western - Stærk vægt på historisk, gammelvestlig livsstil, kvæggårde, cowboys, hestekultur og indiansk kultur; kraftig brug af genvundet træ, antikke artefakter, smedejern, læder, råskind og okseskind
- Southwestern - Stærk vægt på boliger i Adobe-stil, Pueblo-indisk kultur, lerkeramik, mexicansk kultur, kiva-pejse og ørkenflora og -fauna
- Country - Inspireret af sommerhuse og en landlig livsstil, tænk forvitret og nødlidende finish, kridtmaling, haver, frugtplantager og vinmarker, håndlavede quilts og husholdningsantikviteter (jernsengestel, murerkrukker) perleplader, blomsterprint, striber, plaider og ginghams
- Farmhouse - Stærk vægt på vintage stald eller industriel belysning, især i køkkener, vintage apparater, forklædevaske, rustikke træ spiseborde med uoverensstemmende stole, genvundet trægulve og en blanding af afslappede, komfortable møbelstile
Enhver af disse stilarter kan opdateres med moderne eller moderne elementer til en separat stil kendt som rustik moderne stil.
Industriel Chic
Når det kommer til bylandskaber, fejrer Industrial Chic design opfindsomheden i menneskeskabte nyttegenstande, arkitektoniske elementer, en overflod af metal og rå eller ufærdige overflader. Inspireret af loftdesign i byerne, som er store bylejlighedsboliger skabt inde i gamle fabrikker og varehuse, handler dette look om at genbruge og genbruge reddede materialer til edgy boligindretning.
Industriel chic er et stort hit blandt grønne levende entusiaster på grund af dets genbrugstema, og mænd foretrækker udseendet, fordi det har en maskulin følelse. Elementer omfatter:
- Styliseret belysning omfatter skinnelys i metal, burlys, pendullamper i metal og utilitaristiske eller synlige pærer med Edison-pærer.
- Udsatte loftsbjælker, rør og kanaler er indarbejdet som designelementer.
- Ufærdige vægge, frilagte mursten, beton og andre rå byggematerialer er almindelige.
- Industrimøbler består ofte af træ og metal, og køkkener kan have store kommercielle apparater i rustfrit stål.
-
Nogle værelser har store vidder af metal- og glasvinduer eller naturligt lys, der filtrerer ind fra ovenlysvinduer over.
industriel smart stue
Bohemian eller Boho Chic
Bohemian interiørdesign fejrer den frisindede dekoratør med en farverig blanding af stammeindretning. Det blev først populært i løbet af 1970'erne med hippiekulturen, men er genopstået som en publikumsbehager for Millennials og Hipsters.
Bohemiske værelser er lagdelt med levende etnisk tilbehør i form af:
- Håndlavede tæpper, gulvpuder, accentpuder og vægtapeter
- Farverig accentbelysning med marokkanske eller kinesiske lanterner
- Overflod af grønne, bladrige eksotiske planter forbedrer en hyggelig atmosfære
Etniske møbler og vintage samleobjekter fuldender looket med en eklektisk, tidsslidt følelse.
Gør det til dit eget
Dette ridser bare overfladen af de mange forskellige typer indretningsstile, der gør amerikanske hjem så unikke. Selvom disse stilarter har specifikke elementer, der udgør deres design overordnet, kan personlig smag og lidenskab bruges til at indsprøjte originalitet i enhver dekorationsstil.
