Antikke farvede glasvinduer: Fantastiske designs fra forskellige tidsaldre

Indholdsfortegnelse:

Antikke farvede glasvinduer: Fantastiske designs fra forskellige tidsaldre
Antikke farvede glasvinduer: Fantastiske designs fra forskellige tidsaldre
Anonim

Antique Stained Glass' Colorful Legacy

Billede
Billede

Lysstråler omdannes til de fængslende dristige nuancer af pink, gul, blå, grønne og så mange andre farver, når de rejser gennem de omhyggeligt planlagte glasmosaikker af antikke glasmosaikker. Antikke farvede glas er mest fremtrædende i religiøse institutioner. For eksempel fortsætter farvet glasværk som dette foto af glasmosaikvinduerne i den franske katedral Saint-Gatien med at fascinere skarer af beundrende tilskuere hvert år. Tag et kig på dette kunstneriske medies historiske arv, se, hvordan farvet glas startede, og opdag, hvordan det har udviklet sig.

Gotisk arkitektur og farvet glas

Billede
Billede

Farvet glas dukkede først op i overflod i middelalderen, især i Central- og Vesteuropa, da håndværkere begyndte at tage afstand fra den klostrede romanske stil ved at eksperimentere med at tilføje lys til deres arkitektur. I betragtning af, at religiøse bygninger var både kulturelt hellige og vigtige samfundscentre, som denne Notre-Dame de Chartres-katedral, ville det bedste talent, et område kunne tilbyde, arbejde på disse bygninger, hvilket resulterede i imponerende mosaikpaneler, der afbilder religiøse og verdslige scener.

Funktioner af gotiske farvede glasvinduer

Billede
Billede

De to mest almindelige typer af gotisk farvet glas, der blev skabt i middelalderen, var spydformede lancetvinduer og cirkulære rosenvinduer. Flere franske katedraler er kendte for deres farvede glasvinduer; måske mest berømt er 13thCentury Notre-Dame de Paris og dens smukke rosenvinduer. Notre-Dame de Reims rosenvindue, som du kan se her, eksemplificerer samme sans for delikat håndværk.

Glasmaleri vender tilbage i den victorianske periode

Billede
Billede

Selvom det arkitektoniske design ændrede sig i løbet af de næste par århundreder, og farvet glas fortsatte med at blive brugt i officielle egenskaber, var det først i slutningen af det 19.thårhundrede, at der var en genopblussen i interessen for farvede glaskunst. Efter æraens makabre følelser var der en gotisk genoplivning, og håndværkere begyndte at genskabe pottemetalglasset (en historisk teknik, der blander metaloxider og smeltet glas i en stor gryde), som blev brugt i middelalderen. Disse stykker var lige så rigt farvede som deres tidligere modstykker og inspirerede et udbredt ønske om at have farvet glas i hjemmet, og som du kan se i dette 19th århundrede panel fra Gethsemane Episcopal Church.

Husfarvet glas i den victorianske periode

Billede
Billede

På trods af sin gotiske inspiration har mange stykker victoriansk farvet glas deres eget karakteristiske look. Dette kommer fra brugen af 'slaggeglas', en ny glasfremstillingsteknik, som E. S. Tidligere udviklet, som beskriver en type uigennemsigtigt presset glas, der ikke er ensartet ensfarvet eller tone. Uanset om det var gotisk-inspireret eller slaggeglas, ville victorianerne have farvet glas i deres hjem, og huse blev bygget med farvede vinduesaccenter i deres indgange og langs hele deres vindue, såsom hvordan dette vindue var til Henry G. Marquand House.

Louis Comfort Tiffany og 20th Century Stained Glass

Billede
Billede

Tiffany & Co.s skabers søn, Louis Comfort Tiffany, var en berømt kunstner og kunstnerisk visionær fra slutningen af 19thog begyndelsen af 20thårhundreder. Under hans ledelse skabte Tiffany Studios utallige kunstværker, hvoraf nogle, såsom de berygtede Tiffany-lamper, stadig er meget indsamlede i dag. Færre mennesker kender Tiffany for hans bidrag til kirker og organisationer i hele USA ved at lave dem specialfremstillede kirkelige farvede glasstykker. For eksempel blev dette farvede glas lavet af Tiffany til First Baptist Church i Selma, Alabama. Det var på dette tidspunkt, at farvet glas begyndte at aftage i den offentlige mening, og da Art Deco-periodens slanke linjer, geometriske former og forkromede futurisme opstod, forsvandt ønsket om farvet glas.

Antik farvet glas forbløffer den dag i dag

Billede
Billede

Antik farvet glas fortsætter med at forbløffe dem, der får forandringen til at se på det, som dette Tiffany-værk med titlen "The Flight of Souls", som vandt førstepladsen i 1900 Exposition Universelle. Det giver et unikt indblik i fortidens liv, mens det forbinder dem, der ser på det, med generationer af mennesker, der har stået der og set på det længe før dem.

Anbefalede: