Der er en bred vifte af kunstaktiviteter for den kreative teenager. Teenagere er godt rustet til at forstå komplekse kunstkoncepter, men stadig nyde simple projekter, der kræver en aktiv fantasi. Fang kunstnerisk ånd ved at inspirere personligt udtryk gennem kunst.
Batiktasker
Batik er en metode til at farve stoffer ved hjælp af voksresistmetoden. Denne gamle tradition har rødder i indonesisk kultur. Kunstneren bruger voks til at skabe et mønster på stof før farvning. De områder, hvor voksen påføres, vil modstå stoffarven, og processen kan gentages flere gange med forskellige farver farvestof. Den indviklede karakter af denne proces betyder, at det vil tage mere end én dag at fuldføre et projekt og kræver omhyggelig planlægning.
Supplies
- Genanvendelige bomuldstasker i lyse farver (du kan også bruge andre stoffer)
- Fiberreaktive eller koldtvandsstoffarvestoffer (nogle kræver også s alt, se vejledningen om farvestof for yderligere forsyninger)
- Batikvoks (typisk en blanding af bivoks og paraffinvoks)
- Elektrisk voksgryde (eller lignende værktøj til opvarmning af voks)
- Værktøjer til påføring af voks (forskellige størrelser pensler, tjantingværktøjer, metalstempler eller redskaber som en kartoffelmoser)
- Stort stykke pap, en stoframme eller bøjle
- Iron
- Blyant
- Papir
Instruktioner
- Forvask og tør stof i henhold til producentens anvisninger.
- Brug blyant og papir til at tegne designideer. Sørg for at undgå at bruge små detaljer og tynde linjer, da de vil være svære at udføre.
- Når eleven har valgt et design, skal du få hende til at bestemme farvepaletten. Batik har ofte lag af farver og tager omhyggelig planlægning for at sikre, at det endelige produkt er vellykket.
- Mærk mønsteret let med blyant på posen.
- Opvarm voks i henhold til pakkens anvisninger.
- Stræk og fastgør posen til rammen eller et stykke pap for at holde den stram og lige.
- Anvend voks over blyantmarkeringer på posen ved hjælp af passende værktøjer til at skabe det valgte design. Kontroller, at voks trænger ind i stoffet, før det lader det tørre.
- Farv stoffet i henhold til pakkens anvisninger, og lad det tørre helt. For de bedste resultater, påfør farvestoffet i farver fra lyseste til mørkeste. Du kan også male farvestoffet på stoffet i stedet for at dyppe.
- For at tilføje yderligere farver, gentag trin fire til ni.
- Når du har givet farvestoffet tid til at prøve, skal du dyppe kluden i en gryde med kogende vand med lidt rengøringsmiddel i. Voksen vil slippe af kluden og flyde til toppen.
Det færdige produkt kan opbevares til personlig brug som bærbar kunst, sælges som en fundraiser-genstand eller doneres til en lokal nonprofit, såsom et offentligt bibliotek eller madkammer. Batik-designs er unikke, fordi de inkorporerer individuel kreativitet, men også fordi voks- og farvningsprocesserne ikke er præcise.
Udskåret dyrelanterne
Igennem historien og på tværs af kulturer har dyr tjent som symboler for mange ting. Kunstnere bør vælge et dyr, der repræsenterer aspekter af deres personligheder til dette projekt. På grund af brugen af ler vil dette projekt tage mere end én dag at gennemføre.
Supplies
- Modeller
- Ler (Hvis en ovn ikke er tilgængelig, vælg et lufttørrende ler. Vær sikker på, at det anvendte ler ikke er brændbart)
- Mat
- Skæreværktøj
- LED fyrfadslys
- Ovn og glasur valgfri
Instruktioner
- Brug modelleret til at eksperimentere med at skabe en tredimensionel dyreform. Skæreværktøjerne kan derefter bruges til at lave huller, så lyset kan slippe ud. Sørg for at efterlade en åbning, der er stor nok til at passe et fyrfadslys igennem.
- Når modeldesignet er lykkedes, er det tid til at genskabe stykket ved hjælp af det lufttørrende ler. Dette ler vil tørre hårdere end modelleringsleret og være mere robust til et varigt projekt.
- Støb formen på det valgte dyr, og sørg for, at det er hult og 3-dimensionelt.
- Brug skæreværktøjerne til at skabe stearinlysåbningen og hullerne, hvor lyset vil skinne igennem.
- Lad lanternen tørre helt (eller brug ovn), før du indsætter et fyrfadslys. LED stearinlys er perfekte til projekter som dette.
Naturarkitekt
Igennem historien har forskellige kulturer fundet måder at bruge naturlige materialer til at bygge strukturer på. Dette projekt udfordrer kunstnere til at bruge materialer som sten og mudder til at skabe en miniaturebygning, der er strukturelt sund. Eventyrhuse og strukturer er gode eksempler på naturlig arkitektur og bygning.
Supplies
- Naturlige materialer såsom sten, mudder, pinde, græs, ahornsirup, honning
- Slik- eller lerforme i standardformer som rektangel eller firkantet
- Skæreværktøj (saks, værktøjskniv, sav osv.)
- Lille stykke pap
- Blyant og papir
Instruktioner
- Opret en blyantstegning af den påtænkte struktur.
- Vælg naturlige materialer til brug, inklusive et bindemateriale til at holde strukturen sammen.
- Brug forme til at skabe strukturelle elementer, såsom mursten, hvis det ønskes.
- Byg den valgte struktur på papstykket ved kun at bruge naturlige materialer.
- Tillad dit færdige eventyrhus helt. Det kan være nødvendigt at gentage det fjerde og femte trin for mere indviklede detaljer.
- Hvis du vil, kan du dekorere basen for at efterligne landskabet, hvor du måske finder de valgte materialer.
Dette projekt kan udføres på individuel basis eller med en gruppeindsats i tankerne. Hver kunstner kan være ansvarlig for en type struktur, der findes i en landsby eller by for at skabe en komplet scene, når den er færdig.
Stained Glass Story
Det smukke, indviklede kunstnerskab med farvede glasvinduer fortæller typisk en historie af en eller anden art. Denne enkle aktivitet udfordrer kunstnere til at skabe en én-scenes historie oversat gennem komposition og farve. Selvom materialerne kan virke unge, er udfordringen i at udvikle en historie og inkorporere detaljer ved at lægge farver på lag.
Supplies
- Tissuepapir i forskellige farver
- Vokspapir
- Flydende stivelse
- Skummalingspensler
- Farveblyanter og papir
- Saks
Instruktioner
- Brainstorm, og tegn derefter en historie, der kan fortælles i én scene ved hjælp af flere farver.
- Klip et stykke vokspapir til den ønskede størrelse og form. Læg fladt på arbejdsfladen.
- Klip silkepapir i geometriske former.
- Læg det valgte design ud på vokspapiret. Overvej, hvordan lagdeling af forskellige farver kan skabe en ny farve, og lagdeling af den samme farve kan øge dens intensitet. Færdiggør designet og noter rækkefølgen for lægning af hvert lag.
- Mal et let lag flydende stivelse på vokspapiret.
- Placer det første lag silkepapir på det stivede papir.
- Gentag trin fem og seks, indtil alle lag er blevet placeret.
- Mal et sidste lag stivelse over silkepapiret.
- Lad kunsten tørre helt, før den vises i et vindue.
De med adgang til flere forsyninger og større budgetter kunne skabe rigtige farvede glasstykker ved hjælp af ægte glas og kobberfolie eller bly.
Beyond the Body
Kunstnere udfordres til at skabe et selvportræt, der ikke indeholder nogen figurer, der repræsenterer den menneskelige form. Den mest udfordrende del af dette projekt er at forestille sig objekter, tal, farver og andre abstrakte designs som repræsentative for mere konkrete personlighedstræk og mennesker.
Supplies
- Papir
- Farveblyanter
- Canvas
- Akrylmaling
- malerpensler
Instruktioner
- Vælg en berømt person fra fortiden eller nutiden. Undersøg citater fra denne person, og vælg to, der repræsenterer personens personlighed.
- Brug disse citater til at konceptualisere et selvportræt af personen, der ikke inkluderer nogen del af den menneskelige form. Du kan inkludere objekter, former, tal, dyr og landskaber.
- Brug farveblyanter og papir til at tegne ideer. Vælg et endeligt design.
- Anvend akrylmaling på lærredet, og skab det billede, du valgte i andet trin.
- Lad tørre og vis med citaterne under maleriet.
For ekstra sjov kan du udfordre andre til at gætte, hvem der inspirerede portrættet.
Et uventet perspektiv
Det, der gør hver kunstner unik, er hendes perspektiv. Mens en kunstner har et syn på verden, kan det være uvurderligt at udforske alternative måder at behandle verden omkring dig på. Denne aktivitet kræver et kig på verden fra et uventet synspunkt.
Supplies
- Akvarelmaling
- malerpensler
- Pallette
- Papir
Instruktioner
- Vælg et objekt, et sted eller en person, der skal bruges som inspiration. Overvej standardvisningen af denne inspiration, vælg derefter et andet element, og hvordan dets perspektiv kan være anderledes end normen. Hvis man f.eks. ser på en blomst fra det menneskelige perspektiv, giver man ét billede, mens man ser på den fra snavset, giver et andet billede.
- Beslut dig for et uventet perspektiv og inspirerende billede.
- Brug vandfarver til at lave et billede på papiret.
Akvarellernes natur vil skabe en fantasilignende tekstur for at få det interessante synspunkt frem.
Ukonventionelle materialer Model
Mange kunstnere er kendt for deres brug af utraditionelle materialer til at skabe fantastiske kunstværker. Brugen af materialer, der ikke typisk betragtes som kunstartikler, kan udfordre en kunstner til at udforske både kreativitet og perspektiv.
Supplies
- Fundet materiale
- Lim
Instruktioner
- Vælg en fælles genstand lavet af mere end ét materiale. Det kunne være så simpelt som en suppedåse eller så komplekst som en bil.
- Undersøg de materialer, der er brugt til at lave det valgte objekt. For eksempel er en suppedåse lavet af metal, papir og blæk.
- Kig efter ukonventionelle materialer med samme makeup som det valgte objekt. I suppen kan f.eks. ukonventionelle materialer omfatte papirclips (metal), træmasse (papir) og blåbærjuice (blæk).
- Beslut om du vil skabe en skulptur eller et 3-dimensionelt vægkunstværk.
- Brug de utraditionelle materialer til at genskabe det originale valgte objekt. I dette eksempel kunne en kunstner forme en suppedåse ud af papirclips holdt sammen af træmasse med ordet 'suppe' skrevet på frugtkødet i blåbærjuice.
Layered Illustration
Brugen af almindelige materialer på en unik måde er en aktuel trend inden for populær kunst. Eksempler kan ses over alt fra gallerier til tv-tegnefilm og børnebøger. En af de mest almindelige og forventede kunstartikler er papir. Denne aktivitet fokuserer på hver kunstners kreativitet for at skabe et unikt værk ved hjælp af de samme standardmaterialer.
Supplies
- Forskellige papirer med forskellige mønstre og teksturer (diagrampapir, hjemmelavet, avis, gamle frimærker, bogsider)
- Hvid lim
- Skumpensler
- Tykt papir (eller karton)
- Markører
- Farvede penne
Instruktioner
- Blad gennem en række papirer, og læg mærke til tekstur, mønster og farve. Vælg nogle få materialer, du vil bruge.
- Brug papirmaterialerne som inspiration, brainstorm en illustration af en enkelt scene, der kunne optræde i en bog. For eksempel kan eleverne bruge en yndlingsbørnebog eller illustreret roman som inspiration.
- Manipuler papirstykkerne og laget for at skabe en skabelon til illustrationen.
- Læg stykket tykt papir på arbejdsfladen og mal et lag hvid lim.
- Påfør papirstykker på limen. Mal mere hvid lim oven på dette papir, før du tilføjer det næste lag.
- Når limen er tørret, skal du bruge tuscher eller kuglepenne til at tegne eventuelle yderligere elementer, der er nødvendige for at fuldføre illustrationen.
Kreativt udtryk
Kunstaktiviteter er lige så unikke som den person, der skaber dem. Uanset om du bruger standardteknikker og -materialer eller uventede forsyninger, er det vigtigt at opmuntre til kreativitet og personligt udtryk.
